If you're seeing this message, it means we're having trouble loading external resources on our website.

Dacă sunteţi în spatele unui filtru de web, vă rugăm să vă asiguraţi că domeniile *. kastatic.org şi *. kasandbox.org sunt deblocate.

Conţinutul principal
Ora curentă:0:00Durata totală:3:53

Activitatea 5: Director de animaţie despre stabilirea obiectivelor

Transcript video

Mă numesc Lisa LaBracio. Am 32 de ani. Sunt un regizor de animație pentru TED-Ed. Întotdeauna mi-am dorit să fac animații, așa că, la un momentdat, în liceu, când te îndeamnă să începi să te interesezi de facultăți și unde vrei să te duci, și ce ai vrea să faci, parcă am avut ochelari de cal, asta e lucrul pe care îl voi face. Așa că am decis să merg la facultatea de arte vizuale care e aici, în New York. Am ales acea facultate pentru că puneau accentul pe animație tradițională. Care, pentru un motiv anume, era lucrul pe care îmi doream să-l fac. Deci nu 3D, nu animație generată de calculator, ci cea desenată de mână, animație tradițională. Așa că am mers la facultate. Eram în primul an, am lucrat ca stagiar la un film de animație, un lungmetraj de animație. A fost un proiect foarte fain pentru că trăgea filmul pe rolă de film și anima în celule, deși multe locuri evoluaseră, el nu a trecut încă la mediul digital. Deci am prins această oportunitate de a lucra la animație în modul vechi. Pictam celule pentru el. Era un internship neplătit la care mergeam trei zile pe săptămână în timpul verii ca să lucrez la acel proiect. Am început în animație în lumea animațiilor independente, care e cea mai de jos treaptă. Lucram la documentare, scurtmetraje, filme de festival, proiecte, reclame, dacă aveam, dar toate acestea sunt treapta cea mai de jos. Aici lucrez ca regizor de animație și ca animator deci lucrez cu profesorul pentru a ilustra un concept. Pentru a transforma acea lecție dintr-un scenariu într-un video. Lucrând ca regizor de animație, primesc un scenariu la începutul proiectului și de acolo este jobul meu să caut toate informațiile din scenariu, bineînțeles, informațiile au fost deja verificate, până ajunge la mine, deci eu nu fac cercetare în modul clasic, ci vizual. Așa că mă uit la ceea ce au făcut și alți artiști pentru a mă inspira, petrec timp pe Pinterest, citesc multe informații în plus despre subiect, mă uit la toate teoriile, și comunic cu profesorul destul de mult ca să îi pun întrebări și să obțin informații. De aici încep să pun cap la cap un colaj de stiluri, o imagine sau o atmosferă pentru proiect. Mă decid ce tip de animație voi folosi pentru că lucrez cu animație tradițională, așa că folosesc stop motion, desene de mână, multe elemente tactile și apoi încep să creez personaje și colaje cu povestea și, în acel moment, decid daca am nevoie de mai multe persoane în echipă care să mă ajute să duc la bun sfârșit proiectul. Ca regizori de animație la TED-Ed primim libertate creativă. Noi decidem ce stil folosim și în cel fel vom executa proiectul pe care îl primim. Este un avantaj extraordinar. Astfel, dacă ceva făcut de noi nu ajută la transmiterea informație. Este foarte important să creăm un filmuleț educațional din toate punctele de vedere. Pentru jobul meu ca regizor de animație, și în special pentru conținut educațional, este foarte important să fii bun ca povestitor vizual. O parte din asta vine de la consumarea de mult conținut, iar o parte de la experiența ta în crearea de conținut, lucratul cu regizori care au luat decizii bune și decizii proaste la care ai fost martor ca să poți învăța din ele. Aș spune că asta e cea mai importantă abilitate, să poți spune povești în mod vizual. Și vine cu o intuiție pentru cel mai bun mod de a ilustra povestea pe ecran.